Eric Bulatov: bilder. Funktioner av konstnärens stil och kreativitet

Bulatov Erik Vladimirovich, vars målningar är kända över hela världen, är en modern rysk konstnär vars namn är mer associerat med social konstriktning.

Kännbar, populär, efterfrågan

Verken av denna man utställdes i Paris, Louvren, London, Monte Carlo. Vad är orsaken till sådan popularitet och efterfrågan?

Först och främst noterar vi att författarens kanfaserövermättad med symbolik, arkiverad i krypterad form och därför igenkännlig runt om i världen och njut av stor framgång vid de ledande auktionsauktionerna för samtidskonst. Sålunda genomfördes målningen "Sovjetrummet" för 1,74 miljoner dollar och ytterligare två arbeten i Sovjetiden, en miljon dollar för var och en. Idag är Bulatov en av de dyraste artisterna i vår tid.

Bulatovs konstnärliga stil

Eric Bulatov, vars målningar är speciellti efterfrågan utanför Ryssland, - en infödd i Sverdlovsk (nu Jekaterinburg). Hans far, Vladimir Borisovich, dog på framsidan, hans mor var en polsk tjej som olagligt emigrerade till Ryssland vid 15 års ålder. Bakom Bulatov Art Institute, som han tog examen i 1958. Den kreativa metoden för den här artisten är igenkännlig och karakteristisk: hans arbete kombinerar affischtext, ur sovjetiska verklighetens sammanhang och den figurativa komponenten, som oftast lånas från masspressen. Som ett resultat lyckas konstnären på ett mycket lättillgängligt sätt illustrera absurditeten hos verkligheten, mättad med symbolerna för sovjetisk propaganda, på gränsen mot en fraktur, darra från sida till sida och löper i döda ändar och långlivade meningslösa slogans.

Bilder av Eric Bulatov

Många verk av masterborsten innehåller en hänvisning tilllandskap med stigar, vägar som sträcker sig till oändligheten, i avståndet. Men i sina målningar leder vägarna till en dödsänd, som blockerar en vägg av den röda mattan (Horizon-duken), ett stort stativ som visar Lenin (Krasikov Street) och Kremlin (I Live-See). Den grafiska metaforiska naturen, förståelig för tittaren, syftar Eric Bulatov till att ytterligare förbättra färgets symbolik (social röd stänger passagen till den rumsliga och andliga blå) och textuella ingrepp ("Glory to the CPSU", "Entrance"). Kanten av hopplöshet och gränsen för förtvivlan Erik Bulatov, vars målningar i ett tidigt skede av hans arbete inte var efterfrågade, skildras i programmet "Time", som om reproduktion av bilder från tidningen "Spark". En äldre kvinna tittar på nyheter på TV, lyssnar på I. Kirillov. Den gamla ensamma människans naturliga önskan att kommunicera, till och med den fiktiva, är den vardagliga vardagliga gemensamma situationen för den ideologiska förgiftningen av en sovjetisk person.

I grund och botten är Bulatovs målningar ett ordskrivet med bokstäver och blanksteg. Impressivitet, typsnittets enormitet, sin tidningsstil - författarens önskan att uttrycka det ord som en person tänker på, njuter av det, lever med förståelse för sin närvaro i sitt liv, men inte fullt medveten om den roll det spelar i den. Detta uttrycker protest och önskan om frihet.

"Sovjet" verk av konstnären

Konstnär Eric Bulatov, vars målningar ärDokumentärbevis för sovjetperioden, nedsänkt i glömska, är populär utanför Ryssland: hans verk är närvarande vid alla utländska utställningar av rysk konst.

Det är värt att notera att Bulatovs verk inteinnehåller erniches, parodier och är kallt fristående uttalanden, utan en aning om någon nedbrytning. Och poängen här är inte i konstnärens person och hans subjektiva åsikt, men i avsikt att visa en social ställning på händelserna i en svunnen tid, för att få betraktaren att se på sitt tidigare liv med olika ögon, som om från utsidan.

Ryska utländsk konstnär

Eric Bulatov är en konstnär vars biografi är imer förknippad med arbete utomlands, där han gick efter Sovjetunionens fall, och denna handling kan inte kallas ett flyg: Eric utnyttjade möjligheten att tjäna sin egen färdighet. Dessutom var hans arbeten i Ryssland inte efterfrågade, så de var tvungna att tjäna pengar genom att illustrera böcker för barn (Charles Perrot "Cinderella", förlag "Malysh" 1973). Författaren anser sig vara en rysk konstnär genom utbildning och uppfostran och en europeisk en efter territoriell plats.

Bulatov - barn bok illustratör

I barnens förlag Eric Bulatov, målningarsom i stor utsträckning ägnas åt den sovjetiska tiden, föll under beskydd av konstnären Ilya Kabakov. Tillsammans med Oleg Vasiliev (en vän och allierad i Bulatov) försökte han skildra älsklingshjältar exakt som barns fantasi kan rita, samtidigt som man försöker att inte förlora känsligheten för sagan och uppfatta den med ett barns ögon.

För närvarande, Eric Bulatov med sin familjbor i Frankrike, i Paris, vilket dock inte hindrar honom från att överväga Moskva som sin inhemska och älskade stad, där han faktiskt började sin utställningsverksamhet. Den första utställningen av hans arbete hölls tillbaka 1957. Sedan 1992 har han jobbat huvudsakligen i Paris. Även om grundaren av Sots Art besöker Ryssland ganska ofta. Så, låt oss diskutera mer detaljerat vad Eric Bulatov, artisten, vill berätta om världen om.

Bilder, foton, människor

Kreativitet Bulatov kan delas in i sovjetoch post-sovjetiska perioder. Sovjetperiodens arbete karaktäriseras av en önskan att gå utöver gränserna för det sociala rummet, vars gränser är oförståliga, liksom det är inte klart hur man ska övervinna dem. Post-Sovjetperioden är en tid då dessa gränser övervinnas, och problem, förändrande karaktär, blir annorlunda, mer existentiella.

Förutom de sociala konstens teman i Erics verkBulatov spårade teorin om interaktion mellan rymden och bilden. Visuellt tänkande om dialogen mellan betraktaren och konsten visas i duken "Louvren. Mona Lisa ". Louvins hypotetiska besökare, som liknar en massa gamla sovjetiska tidningar, invaderar museet med en lila massa och blockerar rymden - det är bara det mystiska, något sarkastiska leendet i Mona Lisa. En retorisk fråga: är det möjligt att uppleva konst under förutsättningarna för aggressiva, som röda, bullriga kaos?

Ett annat arbete på uppfattningen av konstnärligfungerar - "Målning och publiken", reproducerande Alexander Ivanovs berömda verk "Kristi utseende till folket". Duken på väggen och publiken ledd av guiden blir magiskt till en komposition, en slags installation.

"Mina spårvagnslöv", "Hur går molnen", "Svartkväll, vit snö "," Det är det ", som vi kan se, Eric Bulatov, vars bilder är extraordinära och inte liknar någon annan, använder olika uppsättningar fraser i hans verk. Några ord verkar springa längs bilden: "Frihet" - över blå himmel, "Train" - längs skenorna, "Min spårvagnslöv" - efter sen mannen ... Det är fantastiskt hur arrangemanget av bokstäverna och deras lutning kan förmedla rörelse! Och det finns också en färdighet i detta.

Bulatovs verk i konstens roll

Bilder av Eric Bulatov - skaparen av bildersom har blivit visuella universella modeller för rysk konst, är milstolpe för honom. I hans verk lyfter konstnären frågor som är relevanta för den nya konsten: förhållandet mellan bilder och ord i det visuella rummet, definitionen av en åskådars position, interaktionen mellan innovation och tradition.

Han - en av de få i Ryssland - kan säkertkallas reformatorn av världskonst under andra hälften av 20-talet. Efter många år förlorar Erik Bulatovs mål inte deras relevans, deras innehåll, vilket var orsaken till förbudet att visas i sovjetiska tider, uppfattas också med skarphet idag.