Ivan Nikolaevich Kramskoy "Olycklig sorg"

Ivan Nikolayevich Kramskoy gick in i hemmamålningen som innovatör, reformator och populariserare.

Kort biografi

Kramskoy föddes 1837 i Ostrogozhsk, Voronezh-provinsen, i en klerks familj.

Han tog examen med hedersbetygelser från skolan i samma stad,Måleri studerade och arbetade som lärling i ikonmålningsverkstaden, men bara ett år. Vid 16 års ålder lämnade han sin inhemska stad och reste i tre år i Ryssland, övade sig i skickligheten hos målaren, vattenfärgen och retoucheren hos fotografen Kharkov.

År 1857 kommer Kramskoy in iSt. Petersburg Academy of Arts, utan någon särskild utbildning. Akademin avslutade emellertid inte hans studier, eftersom han ledde "fjortonets uppror" och i form av en protest mot institutionens befintliga traditioner lämnade eleverna och avbröt hans studier.

År 1863 började han arbeta i samhälletstödja konstnärer som lärare. Det står i spetsen för en grupp av medarbetare, som organiserar Artel of Artists, och sedan Association of Travel Exhibitions.

I. Kramskoy: Kännetecken för kreativitet

Den huvudsakliga genren där han arbetade Kramskoy var ett porträtt, ibland stående på randen av en inhemsk genre. Konstnären var intresserad av hans karaktärer som en medborgare, med sin inre världs rikedom och värdighet, med sina känslor och erfarenheter, hopp och ambitioner. Kramskoy var en mästare av psykologiska egenskaper.

Dedikerat till sitt arbete och har en stor börda.att måla, flitiga och otrevlig verkningsgrad, dog I. N. Kramskoy vid skönlitteraturen och arbetade på ett porträtt av Dr Raufhus. Han bodde bara ett halvt sekel, men han lämnade efterkommande ett rikt konstnärligt arv. Många av mästarnas målningar lagras i samlingen av statens Tretyakov Gallery.

Historien om skapandet av de mest dramatiska målningarna

Kramskoy familjeliv var tragiskt. Mycket snabbt, förlorade han två yngre söner. Som ett resultat av konstnärens tragiska erfarenheter skrev han en dramatisk duk. Kramskys "obotliga sorg", enligt I. Repin, var en "levande verklighet". Källor hävdar att egenskaperna hos författarens fru, Sofia Nikolaevna, är synliga i huvudpersonens disposition.

För "inkonsekvent sorg" valde Kramskoy en kompositlösning under mycket lång tid. Han drog flera av sina alternativ, men stannade på det enklaste och mest kortfattade. I allmänhet varade arbetet fyra år.

Tyg Kramsky "oförmögen sorg": beskrivning

Större delen av duken är upptagen av tillväxt.Figuren hos en sorgande kvinna i en sorgs klänning, med en näsduk i handen, som hon täcker hennes mun. Det finns inga tårar, men blicken fixas vid en punkt. Figuren verkade frusen i sin skulptur. Det finns något som liknar moderens bild på Kramskoyens duk och monumentet till moderlandet, som sorgar för sina söner.

Vid kvinnans fötter utspridda som om de låg tillmonument, blommor. Var och en av dem är inte bara en blomma - en symbol. Den röda tulpan symboliserar enorma allvarliga kärlek, gula påskliljor är symboler på döden i ungdomar, men samtidigt väckelse. Påskliljor symboliserar fortfarande möjligheten till galenskap, som enligt mytologi kan leda till lång inandning av doften, liksom bedrägliga förhoppningar. De gröna stammarna av blommande växter som ännu inte har börjat plantera knoppar symboliserar det eviga livet. Fortsätt beskrivningen av bilden Kramsky "oförmögen sorg", det är nödvändigt att uppmärksamma det faktum att en kvinna står nära lådan med blommor och en krans, klart för uppenbarligen för begravningsceremonin. En rund krans betyder också evighet och odödlighet. Och de rosa, vita och ljusgula rosorna vävda in i det är ömhet, renhet och renhet, vård av en kärleksfull kvinna - i detta fall en mamma.

Hjälten är i en enkel hushållsmiljö,vilket ytterligare betonar verkligheten av vad som händer. Hon står på kanten av bilden och går nästan bortom sina gränser i riktning mot tomhet och skrämmande osäkerhet. Samma svarta tomrum ligger bakom mammornas rygg - i bakgrunden bakom gardinerna. Symbolen för andlig tomhet, mörkret som fyllde kvinnans hjärta, osynligheten av en positiv framtid - bara svart sorg, smärta och längtan efter tragedin väntar henne framåt!

Färgen på duken Kramskogo "Inconsolable Sorrow", liksom hennes humör, dyster. De använda färgerna är bruna och gråa.

Cloth Kramsky "oförmögen sorg" - en av de mest dramatiskt mättade verk av mästaren.