Temat för poeten och poesin i Lermontovs arbete. Lermontovs poesi om poesi

Temat för poeten och poesin i Lermontovs verk -en av de centrala. Mikhail Yuryevich ägnade många arbeten till henne. Men vi bör börja med ett mer betydande ämne i poetens ensamhet. Hon har en universell karaktär. Å ena sidan är detta valet av en Lermontov-hjälte, och å andra sidan hans förbannelse. Temat för poeten och poesin innebär en dialog mellan skaparen och hans läsare. Men, för att komma in i den ovanliga atmosfären av den lyriska hjältes universella ensamhet, förvärvar hon en särskild betydelse, färgning.

Vi kommer att överväga temat för poeten i texternaLermontov. Vi kommer att analysera flera dikter av Mikhail Yuryevich, ge dem en rymlig beskrivning, hitta likheter med Alexander Sergeevich Pushkins verk.

"Tro inte dig själv"

Dikten skrevs av M. Yu. Lermontov 1839. Det fortsätter att utveckla motiven i Pushkins dikt "The Poet and the Crowd." Men om Pushkin är på ena sidan - prästen och å andra sidan - oinitierade människor ser Lermontov allt annorlunda ut. Temat för poeten i hans dikt är fundamentalt annorlunda än Pushkin. Det finns en koppling mellan skaparen och publiken. De är alla vanliga människor, och poeten är en av dem.

Det poetiska ordet kan dock inte uttrycka sigSkaparens inre värld. Här står vi inför en redan välkänd romantiskt tema, ges en gång V. Zhukovsky dikt "outsägliga." Men, naturligtvis, i en annan tolkning. Ordet kan inte förmedla hela djupet av digterns inre liv, det saknar denna kraft. Folk bryr sig inte om känslor av skaparen: "Vad spelar det någon roll för oss om du har lidit / Vad vet vi din upphetsning / Hope dumt första åren / orsak onda ånger?"

"Profeten"

Temat för poeten och poesin i Lermontovs verkspåras i profeten, skrivet 1841, några veckor före döden. Om i dikten "Tror inte dig själv" är poeten nära folkmassan, då i detta arbete observerar vi en annan situation. Här är skaparen representerad i profetens bild. Och diktens titel hänvisar oss till Pushkins "Profet". I den skriver författaren om de förändringar som uppstår för en person när han blir en seare som bär Guds ord till människor. Pushkin kompletterar dikten med ett glatt samtal: "Verb bränn hjärtan hos människor."

Lermontov drar oss en tragisk fortsättningden här historien. Pushkins profet skickas till människor för att bära det gudomliga ordet. Men tyvärr förstår de inte honom. Men förkastningen av hjälten från människor kompenseras av möjligheten att kontakta universum.

"The Poet"

Motivet om värdelöshet mot folket i det profetiska ordet somTemat för Lermontovs dikt "The Poet" går tillbaka till 1838. Bilder av skaparen och dolken kommer ihop i den. Detta hänvisar återigen till Pushkin, nämligen till hans dikt "The Dolk". Den skrevs i södern 1821. Sannerligen talar Alexander Sergeevich verkligen om en dolk, men han är skapad som en bild av den sista domaren som återställde rättvisa. Kanske är detta den enda pusjkinens dikt, där mord är berättigat ur moralisk synvinkel.

Lermontov återvinner bilden på sin egen vägstraffar dolk. Poeten tar honom in i det förflutna, när han var ett vapen i kampen, och nu har han blivit det föremål som pryder rummet: "Det glitter med en gyllene leksak på väggen." Något liknande hände med poeten: när hans röst lät som en klocka, och nu har han förlorat sitt syfte.

Vi finner att Pushkin tomterdikterna "Profeten", "Dagger", som låter positivt, optimistisk, i Lermontov-processer förvärvar en pessimistisk och dramatisk karaktär. Profeten förföljs, dolkan blir en leksak, och poeten förlorar förmågan att påverka världen runt honom.

"Så ofta är den modiga publiken omgiven ..."

Andra verser av Lermontov om poesi trots alltvisa oss påverkan av det konstnärliga ordet på världen runt omkring oss. Detta är mest levande representerat i dikten "Hur ofta är den modiga publiken omgiven av ...". Lermontov målar en bild av en maskerad, människor gömmer sina sanna känslor och känslor. Och därför tittar man på detta falska och onaturliga liv bort i en avlägsen barndom, där allting var helt annorlunda. Och sedan, återvänder från drömvärlden, upptäcker han igen omaturningen av denna maskerad.

"Duman"

Temat för poeten och poesin i Lermontovs verkberörde i författarens mest berömda verk, där han målar bilden av sin generation, inklusive sig själv i den. Detta handlar naturligtvis om dikten "Doom". Om i arbetet "Tro inte dig själv", tar Mikhail Yuryevich digaren och personen från mängden närmare varandra, här förenar han sig själv och generationen. Denna bild är dock tragisk. Det finns inget kvar av generationen: "... varken tanken på produktivitet eller arbetets geni påbörjades."

Men vi vet alla att allt inte visade sig som Lermontov tänkte. Från den generationen lämnade sin poesi. Duman blev ett poetiskt monument till hans samtidiga.

"Det finns tal - meningen ..."

Lermontov har dikter där kraftenpoetiska ord uttryckt särskilt starkt. Så, den viktigaste hjälten i detta arbete är Mikhail Yuryevich själv. Han beskriver det poetiska ordet på hans själ. Vi förstår att inte alla påverkas av poesi. Men det blir klart vad en stor mening det poetiska ordet hade i Lermontovs liv själv.

slutsats

Vi kan inte säga om hur mycket påverkatkreativitet Lermontov A.S.Pushkin. Mikhail Yuryevich ville verkligen visa sina dikter till hans idol, men han var för osäker på sig själv. Temat för poeten och poesin i Lermontovs verk börjar en tragedi för all rysk litteratur - Pushkins död. Skakad, han skriver en dikt "Dikt av en poet". Kanske hade vi aldrig lärt sig Lermontovs geni om det inte var för hans vän Svyatoslav Raevsky. Han rewrote dikten för hand för att skicka till sorgande släktingar. Det hade effekten av en bombshell: överallt lärde Ryssland över Lermontovs krona över natten.

Efter att ha analyserat dikterna av Mikhail Yuryevich,vi märkte hur ofta han tog upp motiven, hans idols plottar. Genom att fortsätta dem, motsatte sig sina arbeten till Pushkin, fann Lermontov sin nisch i rysk poesi, å ena sidan gick med sin föregångare och å andra sidan - blev en allvarlig motståndare mot honom.